配音艺术家童自荣,为你在内地《少林寺》中饰演的觉远和尚配音的

1982年《少林寺》上映后，在世界上掀起武术热潮，李连杰本人也因《少林寺》一举成名，成为国际巨星。

在随后的一场庆功宴中，童自荣作为李连杰的配音演员也被邀请前往。

有人介绍道：“那位是配音艺术家童自荣，为你在内地《少林寺》中饰演的觉远和尚配音的”。

按常理，李连杰应该走上前去，最少也要握个手打个招呼。

但出乎所有人的意料，李连杰只朝着童自荣所在的方向看了一眼，就马上去了另一个地方。

也正是因为李连杰这个举动，让童自荣在公开场合表示对李连杰艺德的不认可。

而且，这种印象留下来已经有20多年了。

那童自荣说的话到底有没有分量了？

在相当多老影迷的心目中，上译厂80年代当家配音演员之中，童自荣的声音是一种王子般的存在。

的确，《佐罗》《黑郁金香》《水晶鞋与玫瑰花》《绝唱》……他用声音诠释了当年各种英俊大男主，成了那个年代很多少男少女心目中的偶像。

1944年1月，童自荣在上江苏省丹阳市出生。

祖父是一名戏曲演员，老家的墙壁上，还挂着他扮演赵子龙的旧戏照；父亲也是文质彬彬，风度翩翩。

他能被艺术吸引，似乎是顺理成章的事情。

1957年，上海电影译制厂成立，那个时期，许多外国的电影电影，经由上译厂配音后，风靡全国。

上海电影译制厂的出现不仅让那个年代的人们，有机会接触更多的外国电影，还给许多对配音感兴趣的年轻人，提供了一个展示他们才华的舞台。

在童自荣17岁那年，看了一部前苏联影片《白夜》，不禁对幕后的配音演员邱岳峰、毕克等大师仰慕不已。

1973年，他加入了梦寐以求的上海电影译制片厂，从此开始躲在幕后的艰辛探索。

录音棚是神秘的，又是难熬的。一连五年，童自荣坐在冷板凳上，没有沮丧。

童自荣的“用功”，是厂里出了名的。

偶然客串跑跑龙套，即使配一两句台词，他也会像配主角那样深夜研究剧本、分析人物，建立内心视象、情绪记忆，拿出了十余年在上戏学习表演的艺术积累，不能不让前辈刮目相看。

几乎所有演员的配音方式，都是拿着本子，看画面说词。

而他总在进棚之前反复研看原片，把台词背得滚瓜烂熟。无论是厂里、家里，还是上下班路上，他都在念念有词。

1978年，美国科幻片《未来世界》里的记者查克成了童自荣参与配音以来配的第一个主角。

童自荣正是凭借这个机会，让厂里的人们意识他声音的洪亮与华丽，随后改写他命运的角色便接踵而至了。

1979年，上译厂要给意大利电影《佐罗》配音，鉴于童自荣的华丽嗓音很适合突出佐罗的高贵，他就被指定来为“佐罗”配音，除此之外，“假总督”的配音任务也落在了他的身上。

对此，童自荣虽然很有负担，但他也想到了应对方法。

那就是他发现他上午的声音低沉，再穿上那种车间里很重的劳动鞋，他的声音就能很好地展现出佐罗的沉稳。

而下午他的声调变高了，他则换上一双拖鞋，这样“假总督”的轻飘他也能完美地诠释出来。

正是靠着这种对角色的精准把控，译制版的《佐罗》一经播出就好评如潮，据说有统计称当年超过7000万的人看过这部电影。

童自荣也被很多影迷认为是配音史上“以自己声音征服观众”的最具代表性的配音演员之一。

他曾每天收到成麻袋的观众来信。

有一封信上这样写道：“您的声音代表着正义与自尊，你独特的人格与艺术魅力永远留在观众心中，无人能替代。”落款是“一家三代影迷”。

1989年，国际巨星阿兰德龙来中国考察市场。

而他下飞机的第一件事，就是去上海译制厂拜访童自荣，且“钦点”他为自己的专属配音师，足以看出他配音的功底。

（阿兰德龙（中）与秦怡（左一）、童自荣（右一）在一起）

事实上，童自荣的声音并不只局限于偶像型，《茜茜公主》中那个充满喜感的勃克上校、《黑郁金香》中的吉敖姆和朱利安双胞胎兄弟、《玩具总动员》中的牛仔警长胡迪等幽默搞笑甚至是反派的人物，他也都能驾驭。

2015年，童自荣为《西游记之大圣归来》里的混沌配音。

童自荣凭借华丽邪魅的声音依旧抢足风头，很多在电影院里被“混沌”声音迷住的年轻观众都开始“路转粉”。

很多人根本没听出来，这个声音居然来自于70岁高龄的童自荣。

当时，童自荣还对导演的选角感觉很奇怪，自己的声音华丽、潇洒，怎么适合配妖怪呢？

“没想到公开放映以后，现在的小青年们审美真是这样的，觉得妖怪就应该是这种声音，显得真实可信，这是我没有想到的。我只是想把妖怪配好了也不容易，要下功夫的。”

近四十年来，童自荣在1000多部集的影视作品里完成性格各异的角色创造。其中有300多部集作品为主角配音。

一个个鲜活的人物大放异彩，而每个人物的出彩，都是他声音艺术的一个突破。

在中国电影百年的时候，童自荣入选中国优秀电影艺术家50人。

他说：“此生足矣！”

现在，越来越多的配音演员从幕后走到台前，不仅唱歌、朗诵、表演，有的还玩直播，成了网红，有了大批粉丝。

对此，童自荣能理解，但依然感到困惑，“观众的要求也是对的，但完全和观众见面了，那么这一份特殊的魅力也就不复存在了，这个矛盾我们应该怎么处理呢？值得探讨”。

真正让童自荣觉得伤感的，是译制片的衰落，“译制片曾经的辉煌可以说是一落千丈，我是蛮伤心的，但是又不甘心，希望让我们的配音事业重新振兴起来。”

在他看来，观众现在不爱看译制片，除了因为原声片的普及，也源于很多粗制滥造的译制片让观众失望了。