体验“银河幻影”VR

“银河幻影”主题展涵盖海陆空多场景，市民可免费体验VR设备。

数字文化馆。

数字化是今年文博会的特色之一。本届文博会设立数字文化馆（9号馆），展览面积2万平方米，馆内设置媒体融合·新闻出版展区、慧广电展区和电影工业展区，专设“数字中国”主题展区。　　

青铜纵目面具、四羊方尊等文物数字再现　

该展区搭建开启文化数字化大门、数字文化传承、数字文化创新、数字文明时代四大板块。文博会吉祥物“小水滴”被拟人化为数字人，作为开场嘉宾为大家呈现了一场别开生面的裸眼立体大秀；展区内飞行影院借助机械臂一展《航拍中国》的独特魅力；沉浸式数字剧场将观众身临其境地带入当下热门的舞剧《咏春》的文化盛宴中。

文化数字化是让文物和文化遗产“活”起来的重要途径，文物和文化遗产数字化就是用数字技术推动文物和文化遗产的保护、传承与创新发展。数字文化传承板块通过数字孪生技术复现或重构文物和文化遗产的数字镜像，从而实现文物和文化遗产的保护、修复直至永久性保存和活态化传承。该系列展中包含馆藏文物数字化、回流文物数字化和非遗数字化，文物和文化遗产数字镜像的最新成果以“虚实共生”的形态呈现。观众既可以看到部分真实的复制文物和文化遗产，又可以体验虚拟的数字文物和文化遗产，虚实之间，体会数字化给传统文物和文化遗产带来的生命力。现场司母戊大方鼎、青铜纵目面具、四羊方尊、越王勾践剑、曾侯乙编钟等文物以数字化形式呈现在观众面前。　　

持续优化版权生态，培育新型消费市场　　

此次文博会，深圳文化产权交易所以数字化科技手段将中国十大传世名画之一的《千里江山图》“复活”，通过画作展示全国文化大数据交易中心在实践落实国家文化数字化战略方面的成果。以“创作设计数字化、版权认证数字化、文化数据标的数字化、产品溯源数字化、消费场景数字化、数据流转数字化、文化资产数字化、赋能企业数字化”八个维度，向大众阐述全国文化大数据交易中心是如何通过文化数据资产化赋能实体企业，打通供给和需求，连通生产与消费，融通文化及科技，以文化创新带动实体产业数字化转型，推动文化大数据与各行业各领域融合应用，从而培育新型消费市场和消费场景。

数字文化馆内“版权赋能城市高质量发展”主题展览重点展示近年来包括成都、景德镇、南通、潍坊、佛山、长沙、温州等地在内的7个已经批复或正在创建的“全国版权示范城市”，展示各地将版权融入城市经济社会发展的大局、持续优化版权生态、打造版权产业集群的丰富经验和做法，为推进版权赋能城市高质量发展、建设文化强国、推进中国式现代贡献版权力量。

虚拟拍摄，数字让电影产业流程再造　　

电影工业展区内，国家中影数字制作基地带来的一个虚实结合的影棚呈现在观众眼前。据现场负责人介绍，现场搭建的系统名为“虚拟动捕摄影棚”，它包括搭载的机械臂、拍摄系统以及演员。该系统跟传统的演艺拍摄的手法相比较，优势在于后期前置，可以让导演组、编剧和演员身临其境的进行创作，使用该系统时综合成本也会大大降低。在未来，该系统凭借其便利性在影视行业中应用的会越来越广泛，生产的效率也会随之更高。

在数字文化馆的电影工业展区旁，十多台大型设备心吸引着现场参观市民的注意，不少市民都在排队等候体验一番。据了解，这是深圳市精敏数字机器有限公司带到文博会线下展出的“银河幻影”VR主题展，7日文博会开幕当天，现场设备免费向市民开放体验。现场工作人员介绍，当天开放了12台VR体验设备，包括UFO飞行器体验和深海海底的模拟体验等，涵盖了海陆空等多场景模拟，目前除了可以用于娱乐，更多的用来模拟不同的环境从而支持教育训练等，例如模拟地震、太空、飞行等环境，让使用者在近乎真实的环境中学习。

据悉，此类设备均是以VR技术加上体感设备辅助，让参与者有身临其境的体验感。在现场，每一台设备前均排上了一条长长的队伍，可见此种能让游客与展品互动的设备对大众的颇有吸引力。南都记者在体验过程中发现，体验者需坐在类似大型外星飞船的设备上，并戴上VR设备加以辅助，使人能够完全进入到电脑模拟的虚拟环境之中，更加沉浸其中。

粤港澳大湾区馆(11号馆)

数字文化、创意设计等创新发展成果亮相

在11号馆，粤港澳三地展团携手亮相，展示粤港澳大湾区“9+2”城市群及广东其他地市、深圳各区文化产业发展和合作成果，重点展示数字文化、创意设计、文化旅游等创新发展成果，推动区域文化产业协同发展。

此次亮相文博会的“广东馆”，面积1353平方米，设序厅、广东文艺精品、数字文化、文旅融合、岭南文化“双创”、媒体融合等6个展厅，运用电子沙盘、全息互动、5D、4K/8K等新技术，采用360度全景视角，精选省内60多家头部文化企业和500件以上文化产品，全面展现文化广东新气象，突出展示广东强化数字赋能、创意驱动，加快全省文化产业数字化升级，培育文化新业态、新场景、新应用、新消费，反映数字文化引领地、文化创意新高地、文旅融合示范地取得的新进展新成效，以及文化产业发展呈现的新趋势新前景。

广州展团组织了20家参展商，覆盖动漫、在线音乐、游戏、非遗、博物馆等领域。他说：“我们的展台设计采用了风车造型，并以显示器呈现流水的效果，表达了文化产业风生水起的美好寓意。”

深圳“10+1”区则透过主会场各区展区+分会场+特色配套文化活动，展示了深圳作为时尚创意之都、文化创意产业先锋在文化产业发展上的新成果、新技术、新业态。福田展区征集了约20家单位的200余件作品，工艺美术板块展出了国家级工艺美术大师、非遗企业的代表作品约40件，还能看到顶级IP的授权潮玩产品。以“世界级滨海旅游目的地”的盐田展区，采用“慢生活，更精彩”的设计思路，充分突出盐田的海洋文化特质。展区布设的高仿真直升机模型及直升机飞行模拟器，以全新视觉技术展示盐田文旅融合新成果，提升观众参与度和体验感。

在佛山馆门口，一对来自佛山高明的“鹅卖葛”组合则引来了大小朋友的“围堵”，成为本展馆的“人气王”。据介绍，佛山馆核心展示区域划分为历史文化展区、非遗技艺展示区、文化产业展示区、户外活动体验区、文化创意互动区5大功能分区，邀请了近20家文化产业企业，携近百件各具特色的“文化+”特色产品参展，聚焦佛山及高明区的文脉赓续、非遗薪传、绿色发展、文产融合等等，充分展现近年来佛山培育文化新业态、新场景，推动文化新消费、新应用的成就。

同在“粤港澳大湾区馆”的香港创意馆和澳门创意馆也各有特色，香港创意馆以香港创意设计为主题，展览引入“爱心小飞象”潮流IP形象以及“国博衍艺”文创IP作品，还特别展出11组创意家具产品。在文博会的广阔平台上，粤港澳大湾区各参展方不仅乐于通过现代化的科技手段呈现文产新成果，更有地市展方，扎根民间文化、民间技艺，传统与新潮碰撞激发文化创新活力。

一带一路·国际展区(13号馆)

观众可深入了解异域文化和全球创意

今年正值“一带一路”倡议提出10周年，本届文博会设立线下“一带一路·国际展区”，设在13号馆内，成为亮点展馆之一。

在众多展馆中，位于13号馆的“文旅消费馆·一带一路国际馆”既是人气最高的展馆之一，也是国际化程度最高的一个。走进展馆，就像是进入了一扇通往世界各地的门，全球文化创意气息扑面而来。

记者了解到，一带一路·国际展区有超50个国家和地区、300多家海外展商参展。这里的展品琳琅满目，既有晶莹剔透的精美玉雕，也有布满宝石的纯手挂毯；既有可以试穿五彩织锦的异域服饰，又有国宝级水晶的绚烂与奢华。

在一带一路·国际馆，参展商和观众可以深入了解异域文化和全球创意。据介绍，“文旅消费馆·一带一路国际馆”以激发文化创新创造活力，推动文化产业高质量发展为主题，吸引文化旅游、演艺娱乐、工艺美术、创意设计、数字文化等与文博会匹配的国外文化机构、商业组织和相关机构参展，向世界展示艺术家和各地特色文创作品。

值得一提的是，本届展会“一带一路·国际展区”与上届文博会首设的“文旅融合·文化消费馆”合为一体。来自国内重庆、贵州、甘肃、陕西等省区市及新疆生产建设兵团的展团纷纷进驻，全面展示各地的文化旅游和文化消费项目与产品。

记者采访多名国外参展商了解到，他们对本届文博会充满期待。

在13号馆巴基斯坦展区内，SHEIKN ARSHID RASOOL正在为参展观众展示纯手工编织的挂毯。这是他第一次来深圳参加文博会。“在过去几年间，很多事情都进展得很慢。但现在基本都稳定了下来，大家的交流也都放开了。文博会吸引了来自世界各地的人们聚集于此，每个人都很兴奋，愿意竭尽全力。我们也希望通过展会向世界展示我们独特的艺术和文化。”他告诉记者。

谈及深圳初印象，SHEIKN ARSHID RASOOL认为，深圳是个非常漂亮的城市，有非常多的机会，“我很喜欢这里”。他也希望通过文博会平台，能有比过去几年更大的收获。

法国工业设计协会主席安妮·玛丽·萨赫格耶虽然多次来到中国，却是第一次来深圳。在她看来，这届文博会更有创造力。“大家都很年轻，我能感受到他们身上的能量。文博会展现的是新经济、文化、科技、年轻人。”通过文博会，她看到了深圳对不同文化交流和融合的尊重。她认为，中法两国都是拥有悠久历史和无限创意，希望可以加强双方文化产业领域的交流与合作。

来自比利时DMProduction CEO BAUWENSBenjamin表示，本届文博会的规模让人印象深刻。“如果用一个词来描述今年文博会，那一定是丰富。这里太大了，一天之内完全看不完，需要花几天的时间。我要到处走走看看，迎接新的文化。”他希望可以认识更多的新朋友。

在他看来，文博会充分展示了文化的多样性，很好地建立了中国和国际的联系。他认为，未来文化产业发展的最好方式，就是把当地文化与科技两者结合起来。因为深圳是众所周知的世界科技之城之一，所以非常适合这样做。

非遗·工艺美术·艺术设计馆(14号馆)

百名中国工艺美术大师作品联展

非遗传承与现代创新，是文博会数年来的坚守。从2011年，第七届文博会首次设立非物质文化遗产馆以来，非遗馆成为文博会中最具悠长历史质感的场馆。本届非遗传统与工艺美术、艺术设计合而为一，更能清晰地看到在立足中华优秀传统文化之上的创造性转化、创新性发展，看到在现代时尚和创意设计助推之下优秀传统文化的新表达。这是传统与现代的互文，是存留与发展的呼应，是非遗与潮流的转化。　　

非遗手作，古风工艺，呈现传承魅力　　

一进馆，就看到“非遗的时光印记”展位，在这里，活字印刷、古法造纸、调班印刷、团扇、拓印都成为了课堂书本之外的非遗体验，有展品，有讲解，在展位最显眼的地方是一台原版复刻1918年Gordon活版印刷机。在印刷机运转时，能听到旋转的墨盘发出的独特”咔哒”的声音，这是来自传统文明的声音，也是充满敬畏致敬经典的动力。

在荣宝斋展区，展览《经典的复现与传统的再造》梳理了我国第一批“国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地”——荣宝斋百年来的发展脉络。代表着中国木版水印最高艺术成就的组本《韩果载夜宴图》及1667块印版合璧展出，装置、影像、体验等多种方式更是在呈现作品精彩的同时，让观众看到其背后复杂的技术逻辑，耗时巨大的劳动量以及一丝不苟的工匠精神和智慧。

河洛文化生态保护发展成就展，邀请了一众古风小姐姐给大师手造增添高颜值亮眼之美。洛阳司马汉服、洛阳澄泥砚、洛阳宋氏面塑等非遗传承人带来了中原文化的厚重质感。

此外，来自杭州工艺美术行业协会组织的宜兴紫砂、龙泉青瓷及宝剑、萧山花边、杭绣、东阳木雕、黄杨木雕等；江苏省工艺美术协会组织的缂丝、云锦、发绣、苏绣等；扬州工艺美术行业协会组织的扬州漆器、扬州玉器等等，共同勾勒出中国非遗手作的精髓。　　

在创意设计之中，窥见传统的传承　　

“景色正好”国际当代陶艺展吸引了众多参展商和观众，这是深圳与景德镇这两座城市“圳”与“镇”的携手呈现，共聚集中国、意大利、德国、印度、荷兰、马来西亚、挪威、日本、韩国、美国、丹麦、墨西哥、澳大利亚、俄罗斯、捷克等22个国家和地区的当代陶瓷艺术家创作的艺术作品，将展示约100件当代国际陶瓷艺术作品。现场工作人员表示，这是深圳与景德镇两地借文博会之机探索打造一个富有新时代特色的陶瓷艺术国际交流平台，连接世界各国陶瓷艺术家的新思维、新观点，共创有世界意义、中国价值的当代陶瓷文化产业的未来新图景。

在艺术设计展区，“全球华人设计大赛获奖作品展暨靳埭强艺术展”呈现了著名华人设计师靳埭强50余幅作品，他的水墨画亦从西方素描水彩入门，进而回归山水传统，近年来，独创文字山水画的新领域，书画融合成一体，字中有画，山水成字，而全球华人设计大赛则是他创办面向全球华人青年的设计比赛，由汕头大学主办，核心价值是对于中华优秀传统文化的传承与推广。

除深入挖掘中华优秀传统文化蕴含外，很多展品都在结合时代继承创新，展现艺术学术性、传承性与设计创意行业的高质量发展。例如，在“山海连城深圳美术家邀请展”中，深圳艺术家们“山海连城”为学术主题，以艺术表达城市，以城市展示艺术，推动深圳当代绘画创作与研究的发展。

在文博会非遗·工艺美术·艺木设计馆重磅展览——“百名中国工艺美术大师作品联展”的入口处，一件名为《万里长城》的织物作品吸引了很多观众，工作人员在现场介绍：“这件织造在用色繁难精细，一般长城都是青灰色，这里是红色墙体，正是阳光洒下来的折射。”据悉，作者历经3年多精耕细作，才呈现出山河磅礴之势。本届联展共呈现5个省区市的近百位大师的228件作品。类别涵盖雕刻雕塑、刺绣、艺术陶瓷、金属工艺、漆器、工艺画、挂毯、景泰蓝等。据悉，联展期间还将举办工艺美术“工美智造·品质生活”研讨会，邀请数十位中国工艺美术大师、行业专家、企业及展商代表共聚一堂，共同研讨工艺美术行业的现状与机遇，以及如何突破现状高质量发展。

统筹：南都记者 黄璐 刘有志 胡可 采写：南都记者 黄璐 谢湘南 谢萌 张艳丽 覃仕林 蔡宇晴 实习生 刘龙辉 摄影：南都记者 赵炎雄 冷锋 胡可