内地流行乐坛40年，哪些音乐人，能被称为贡献巨大的宗师级人物

内地流行音乐，起始于上世纪八十年代，到今天已经40来年了，这40年中，内地流行乐坛涌现出大批优秀的音乐人，在这些音乐人中，谁的影响力最大，能堪称音乐宗师级别的人物呢？那我就详细说一下。

崔健。这是内地流行乐坛绕不过去的一个人物，当年凭借《一无所有》红遍大江南北，当年他的一声吼，让多少青春少年争相模仿，他打开了我们摇滚音乐的先河，在他之后国内大批的摇滚乐队成立，他唱歌的方式至今被很多摇滚歌手模仿。所以，我觉得崔健可以称得上摇滚宗师。

崔健张蔷。她也是国内最早一批玩儿摇滚的女歌手，80年代，当时她的唱片就突破了几百万张，她独特的嗓音，让很多人记忆犹新。但是她不能称为宗师，因为她的音乐大多数翻唱国外的，她出生在音乐世家，有机会接触外国音乐，然后把外国一些音乐直接翻唱，两年出了差不多20多张专辑，这如果自己创作，哪能这么快？她基本就是把国外的曲子拿过来，然后重新填词，直接就唱，她只能算当时影响力很大，但是不能称为摇滚宗师。

张蔷谷建芬。她很少唱歌，她主要是作曲，她培养的歌手也特别多，比如毛阿敏，刘欢，那英，孙楠，解晓东等，她创作歌曲的范围也广，有流行歌曲，校园歌曲，还给一些电视剧谱曲，比如老版的《三国演义》。她创作的歌曲，在九十年代差不多垄断了内地歌坛一半以上的市场，不管是各大晚会，还是给电视剧唱主题曲，基本都是她的学生，尤其刘欢毛阿敏当时最火。所以我觉得她可以称得上内地乐坛的宗师。

谷建芬老狼，朴树，小高等，他们这些专门创作校园民谣的，当时其实也挺火，但是基本是年轻人喜欢听的多，范围不是很广，而且基本受台校园民谣的影响。所以这些歌手不能称之为音乐宗师。

老狼许巍。他的歌挺受年轻人喜欢，他不光写爱情，还写人生，写梦想，他在我们乐坛算是很特立独行的一个人，他还得过抑郁症，但是他的影响力与宗师级别还是有差距。

许巍刀郎。最近刀郎比较火，又出了专辑，歌迷粉丝很多，他创作的歌曲也非常多，但是不能称为音乐宗师，因为他的创作思路，基本还是沿用前辈留下的，他创作的歌曲对其他歌手影响力有限，但是他的嗓子很有辨识度，即使翻唱一些歌曲都很有气质，刀郎的歌让其他人唱，气质就减少很多，他一唱就显着沧桑，有点像迪克牛仔，他俩这嗓子太有特点了。刀郎只要一直在音乐之路探索创作，未来也是有潜力成为宗师级别的人物。

内地乐坛歌星很多，但是要说有宗师实力的确实没几个，因为内地音乐大多数是模仿港台地区的，港台又模仿国外和欧美，没什么创造性的东西，像台罗大佑敢称音乐宗师，这大家都认可，因为很多音乐人创作的歌曲都是沿用他的创作思路，他影响了很多音乐人，所以人家这个音乐宗师名副其实。

互联网一兴起整个乐坛衰落了，因为唱歌不挣钱了，没多少人买唱片了，很多歌手指望着从音乐播放平台收取点版权费挣钱，要么就是开演唱会。可是在网上听歌，如果收费吧，很多人就不听了，影响这首歌的传播，可如果不收费吧，这歌又等于白写，也就赚个名声，所以这事也很为难。音乐宗师，那得对整个内地乐坛影响力巨大的人，绝对不是唱几首歌比较火就算宗师级别的。

当然，有些歌手，有实力有潜力成为宗师，但是现在火候不到。比如凤凰传奇，他们算是近二十年内地最火的歌手，一直在出新歌，而且粉丝跨越各个年龄段，演唱会晚会综艺各种场合，他们都有适合的歌曲，我们风，摇滚，说唱等元素也加入很多，歌曲类别也多种多样，他们是有潜力的。

凤凰传奇内地流行音乐想发展，必须挖掘传统，当然也离不开创新，好的歌曲创作人基本都是这个思路。比如刀郎，在新疆民谣基础上进行创作，像《罗刹海市》就是在蒲松龄小说基础上创作的，加入现代元素。方文山也基本是从古诗词找灵感，从我们古典文学吸取营养，但是周杰伦的作曲又加入了西方元素。当年许镜清给《西游记》配乐，大胆将西洋乐器融了进来，效果非常好。说句难听的话，内地早期的很多歌手就像倒爷一样，把外国的音乐直接照搬过来，吃了信息差的红利，包括港台很多音乐人也是如此，光国外的中岛美雪，就养活了半个香港娱乐圈，说是向人家致敬，这其实不利于原创音乐的发展。

互联网兴起大家可以在网上搜到任何地方的音乐了，这些音乐人没地方抄了，所以很快衰落了，本身原创的东西太少了流行乐坛，所以发展不起来。

中岛美雪这几年内地活跃的歌手很多，比如李宇春，毛不易，赵雷，张靓颖等，希望他们多创作一些好歌，李宇春在日韩唱跳风格上要多加些创新的东西，毛不易在作曲上可以尝试多样性一些，张靓颖受西方影响太深，我分不清她走国际化还是国内化路线，还是多探索本身的特色。像刘惜君，汪小敏这样的年轻歌手流行乐坛，原创就弱一些，多做些精良的原创音乐。总结一下，内地流行乐坛，谷建芬可以称为音乐宗师，崔健可以称为摇滚宗师。希望内地乐坛能涌现出更多优秀的人才，推动整个内地乐坛的发展。