捧脸，对视，国产剧海报的打开方式可以多点吗？

比如杨幂新剧《巨匠》曝光的“信念”版单人海报，复古金色调为基底，主角侧脸出境，身后是建筑元素的缩影，初看亮眼，再看似曾相似，行业剧的海报似乎都绕不开“人物+职业特征”的简单呈现，国产剧海报的打开方式似乎也越发狭窄。

现状

同质化严重，影剧海报尚有差距

作为一部剧集的“门面”，海报是触达观众的最初路径，不仅呈现出作品的调性，也往往承担着“招揽”观众的重要作用。然而对比近两年大热的头部剧集的海报，从都市剧到古装剧，几乎都是特写男女主半脸的固定形式，剧集的“门面”越发千篇一律。

国产电视剧海报的打开方式一览表：

仙侠类

可以看到，仙侠玄幻以及青春校园剧可供想象的空间更大，权谋宫斗剧则多受限于群像展示，但无论是哪一种类型的剧集，海报的核心元素无不指向剧中主要人物。这也似乎佐证了当下不少作品更看重演员的吸睛能力，而不是故事本身。

随着主角所占比例的越发膨胀（比如近年来流行的男女主各占二分之一），极大地挤占了其他元素的空间。同时，主角互动局限于几个固定姿势，似乎也指向男女主关系、角色之间的关系也局限于几种固定纠葛。可以说，国产剧海报同质化现象泛滥，也是剧情故事同质化的一种表现。

原因

番位盛行，压缩创意空间

“拿来主义”盛行

简单粗暴，偶有调性不符

近几年还出现了不少优秀的设计师如黄海、赵力、陆云帆、聂竞竹、张渔等，或许你没听过他们的名字，但他们设计的电影海报《大鱼海棠》、《我不是药神》、《黄金时代》、《太平轮》、《大象席地而坐》等，你应该并不陌生。兼具创意与寓意、质感与情感，把中国电影海报设计水平提升了好几个档次。

通观这些优质的电影海报，令人惊艳的从来不是主角的硬照有多精致，而是穿插其中的构思与寓意，加上适合的色调，呈现出的意境与美感，是人像图带来的直观美感所无法匹敌的。

或许，增加海报设计师的话语权，让艺术考量排在番位比拼之前，剧集海报才有可能突破现状，在艺术底蕴与商业价值中找到平衡点。

趋势：行业链越发成型，影剧差距缩小

目前不少网剧的投资体量不断增长，剧方对海报的要求也逐渐向电影海报水准看齐，明显的转变便是不少知名的电影海报设计师也开始涉足剧集海报的制作。凭借《黄金时代》等电影海报载有声誉的设计师黄海，深耕电影海报创意十余载，去年也参与《如懿传》概念海报的制作。

要创意还是保番位，随着行业理性的回归，越来越多的影视剧会做出选择。