黄梅戏《女驸马》最后已是完美结局，为何又编出后传太悲情了？
在我的印象中，黄梅戏的典范就是“夫妻双双把家还”，曲调优美朗朗上口，而且更重要的是唱词比较容易听懂。其次吸引我的，大概就是《女驸马》的剧情了：民女冯素贞自幼许配李兆廷，后李家败落，兆廷投亲冯府，岳父母嫌贫爱富，逼其退婚。冯素贞花园赠银于兆廷，冯父撞见，诬李为盗，将其送官入狱，逼素贞另嫁宰相刘文举之子。冯素贞男装出逃，在京冒李兆廷之名应试中魁，被皇家强招为驸马。花烛之夜，素贞冒死陈词感动公主。在公主帮助下，皇帝收素贞为义女，又释兆廷，并招素贞之兄，前科状元冯少英为驸马。两对新人乃同结秦晋。该剧通过女扮男装冒名赶考、偶中状元误招东床驸马、洞房献智化险为夷等一系列近乎离奇却又在情理之中的戏剧情节，塑造了一个善良、勇敢、聪慧的古代少女形象。不得不说，剧目的情节跌至起伏，而且在封建礼教社会，这样的剧情无疑是不落俗套，非常具有新意的。
1959年，《女驸马》由著名艺术家严凤英主演，拍摄了彩色戏曲片，在全国引起轰动。1986年安庆市黄梅戏剧团再度排演此剧，由优秀青年演员韩再芬等主演。我观看的就是由韩再芬老师等人出演的版本。
第一段是悔婚拒婚，雷雨交加使气氛格外的压抑，而李兆廷的母亲就在这天去世了。场景一转，冯素珍出场，手中绣着戏水鸳鸯，却心神不宁地开窗远望，愁苦之色溢于言表。“荷花香消菊待黄，池边衰柳沐残阳，愁肠偏逢愁时节，几回思母又望郎。”短短地几句歌词勾画出了秋风萧瑟的景象，更加衬托出了素珍的愁思，而这愁思从何而来？歌词中已经点明，是因为思母、望郎。其实，在画面转至素珍的闺房时，我就被伴唱优美的旋律感染了，其后我又惊艳于素珍的表演。不得不说，韩老师作为我国优秀的戏剧演员，扮相俏丽、噪音圆润、表演细腻，每一个动作和神情，都将所要表达的感情融入其中，带领观众随着她的表演而或悲或喜。在我看来，韩老师的表演更加透着一种中国传统的婉约美，一开始的愁肠百结，听闻李郎前来的欢欣雀跃，都用一个个眼神，一个个手势，一个个身体的姿态传递给观众，给观众以美的享受。
《女驸马》的开头无疑是成功的。优美的戏曲，精湛的演技，引起悬念和后续矛盾的情节，都让我有想看下去的欲望。
第二段是远走高飞，这一段的情节渐入高潮。冯素珍经历了一路上的躲躲藏藏，赶去京城寻兄长，她冒名顶替李兆廷应试，谁知竟金榜题名，高中状元。
其实在从头开始看《女驸马》之前，我先观看了《女驸马》第二段中的"为救李郎离家园，谁料金榜中状元"选段。这是流传很广的黄梅戏名段，旋律优美动听，唱起来朗朗上口，给人带来欢快愉悦的心情。“我也曾赴过琼林宴，我也曾打马御街前，人人夸我潘安貌，原来纱帽罩婵娟”这段旋律听过之后就很难忘掉，而韩老师也充分表演出了素珍当时喜悦，自豪，对未来充满希望与美好愿景的心情。通过这段黄梅戏名段，我真正感受到了中国戏剧之美——这是由感染力的，可以让人感到愉悦的美。
之后的矛盾就顺理成章了。第三段是高潮——红妆驸马。主要是讲经过刘文举大臣进鉴，皇帝要召素珍为驸马。但是素珍再三推辞都不行，没办法只有逢旨成婚。洞房花烛的晚上素针冒死陈词，说出了事情的真相。结局为金殿赐婚。公主被素珍的真情感动,同意和她一起求皇上。她们以才智博得皇上赦免欺君之罪，并释放兆廷出狱。冯益民在金殿上为妹妹请罪，恰巧与公主相遇，二人一见钟情。大臣刘文举有想法做媒请皇帝召冯益民为驸马。两对新人共结百年之好。
最后的结局是非常完满的，但是如果真正按照当时社会的情状和逻辑考据，可以说这个结局是不可能出现的。社会封建，权利集中，皇权至上不可侵犯，怎么能容忍一个女子欺君之罪呢？但是，正是因为现实的残酷，所以人们才更渴望戏剧的完满。戏剧作为当时在民间极为流行的一种娱乐休闲方式，从一个侧面体现出了当时社会的现状。冯素珍敢爱敢恨，勇于反抗，忠贞不渝的精神是人们所颂扬的。或许在现实生活中，能做出这样惊天动地壮举的女子几乎没有，即使有这样的女子，也未必能获得幸福的结局，所以人们才将自己的期盼寄寓于戏剧中。天马行空的想象，惊世骇俗的壮举，缠绵悱恻的爱情，或许越是难以得到，它们才越加的美好。而《女驸马》具备了这一切要素，实现了大家最渴望的美好愿景，所以它的成功也就理所当然了。
现代社会的节奏很快，我们常常寻求快速时效的信息，有很多人甚至没有欣赏过中国传统戏曲。其实，中国传统戏剧始终反映了大家美好的愿景和期望，这是不管什么时候都不会过时的。而中国戏剧中蕴含的中国传统美，更是现在所充斥的电视剧、电影中所没有的。这是我第一次真正认真地欣赏完一部中国传统戏剧，虽然我有很多理解还不够透彻，但是我很庆幸我去品读了它，去感受了它，我没有错过中国传统文化的瑰宝。希望以后能有更多的机会感受戏剧之美！