《星星点灯》的风波还未走远，郑智化的抨击言犹在耳，《浪姐3》节目组又对五公歌曲伸出了改编的魔爪。

这次被祸祸的是《真的爱你》《永远都会在》和《给所有知道我名字的人》。

最新一期《浪姐3》里，一代师姐宁静、二代师姐那英、舞台总监陈沅琦、音乐总监荒井十一联合对三支队伍进行了小考。

小考中，三支队伍都对唱乐表演和唱跳表演的练习成果进行了展示。从为数不多的镜头里读唐诗歌词，就能发现姐姐们演绎的歌曲均与原版有了差别。

一、《真的爱你》旋律被改

“是你多么温馨的目光，要我坚毅望着前路，叮嘱我跌倒不应放弃。”镜头里，谭维维、张蔷、薛凯琪唱的是这几句。

凭着对Beyond多年的喜爱，笔者不用再去听原唱就能发现差异。三位姐姐表现出的进行速度、发声力度都与原唱有区别。

这还不是重点，最致命的是“的目光”三个字的曲调与原版差异极大，而且变得不好听了。

《真的爱你》作为Beyond的代表作，其受众之广泛，其影响之深远，在整个华语乐坛都是排得上号的。对这样的经典歌曲做出反向改编，不得不说《浪姐3》节目组真的勇。

二、《给所有知道我名字的人》旋律被改

“请你为我再讲双手舞动，我会知道你在那个角落。”节目正片仅展示了钟欣潼、吴谨言、唐诗逸三位姐姐演唱这两句的画面。

唐诗逸有一句“将双手舞动”的重唱，这属于高音重唱，没什么问题。但是“那个角落”四个字的曲调明显走偏了，可以肯定节目组在这里加了个“花儿”。对，就是胡杏儿想要的那种花儿。

笔者听过这首歌，也很喜欢，但是对细节不是特别熟悉。于是又专门找出赵传的原版做了对比，事实证明笔者的第一感觉是对的。

“那个角落”在赵传演唱版里出现了三次，并且三次都是同样的曲调。《浪姐3》在此处做了改编，确凿无误。

同时，笔者也去听了《我是歌手1》的羽泉演唱版。这个版本在某些词句的进行速度上与原版有所不同，不过旋律基本没做调整，只在第2个“舞动”处加了个花儿。

如果《浪姐3》版《给所有知道我名字的人》仅有一处“那个角落”的去掉做了改动，倒也不是不可以接受，毕竟原版三次出现“那个角落”都是同一曲调略显单调。

但是，如果《浪姐3》节目组把三处“那个角落”都改成了小考里展示的样子，那样的效果将是灾难性的。

顺带夸一句唐诗逸，她的声乐实力真的不容小觑，开口就出彩。可见在北大艺术学院读音乐剧研究生这几年绝对不是混日子混过来的。

三、《永远都会在》被改歌词、改立意

“改歌词、改立意”这事不是笔者发现的，是荒井十一自己说的。

小考中，在张歆艺、于文文、王紫璇三人演唱完《永远都会在》后，荒井十一叮嘱道：“最后一段那个歌词一定要记得，因为它歌词变了，然后它讲的那个立意也不一样，所以那个一定要记得。”

这是什么情况？俨然又是一首《星星点灯》。只是不知道这次还会不会有另一位郑智化站出来呐喊。

笔者没听过这首歌，既然荒井十一亲口证实改编了，那在下也就没兴趣专门去听原版了。三位姐姐在小考时部分歌词唱得也不清晰，笔者也没听出歌词大意和改编后的立意是什么。

四、节目组为什么热衷于改编？

现在的音乐综艺特别喜欢搞改编，似乎不改一改就无法凸显音乐组工作人员的存在感，简直跟乱改原著的编剧一样讨厌。

笔者不知道《浪姐3》节目组里的改编决策者到底是谁，姑且认为可能是音乐总监。那么就来探讨一下音乐总监热衷于改编歌曲的动机。

1、节目路线

从大往小来说，首先考虑节目需求，这不是音乐总监能决定的事情。

在郑智化抨击《浪姐3》节目组改编《星星点灯》且引起舆论热潮的情况下，这一期节目依然将“改编”堂而皇之地展示了出来。

这很可能是节目组故意为之，目的就是走争议路线，争议越大热度越高。

节目组一直采取不回应、冷处理的方式来对待郑智化的质疑，由此可见节目组是不怕争议的。所以“改编为路线服务”的可能性是确实存在的。

2、艺术追求

有些搞文艺创作的人，是会有些完美主义的，不排除《浪姐3》音乐总监恰好是这样的人。

可能五公的这些歌曲在他眼中都还不够好，他要用自己的权力和能力去完善这些歌曲，将之变得完美无缺。

如果荒井十一是抱着这样的艺术追求，那么至少态度是值得肯定的。

不过音乐鉴赏是很个人化的审美活动，音乐总监眼中的完美未必符合大众的审美。尤其是《真的爱你》这种经历了时间验证的经典曲目，其完整性是具有强烈价值和独特魅力的，牵一发而动全身。

能把改编魔爪伸向《真的爱你》主旋律的音乐总监，不像是一个为了艺术追求而改编的人。

3、自我实现

在这个世界上留下点什么是很多人的愿望，搞创作的人更是容易有这种想法。

作为音乐人，自我实现的目标无论是拿更大的奖、拥有更大的名气，还是身居更高的职位、赚更多的钱，前提必须是做出好作品。

纵览荒井十一的作品，笔者耳熟能详且觉得不错是仅有莫文蔚演唱的《慢慢喜欢你》。而且很难说这首歌里是否词曲作者李荣浩的功劳更大。

现阶段的荒井十一也许在圈内有一定的知名度和行业地位，但还未达到前列。在圈外的影响力更是不如张亚东、矮大紧等人。所以，他急需作品。

在音乐行业不景气的情况下，新歌数量少，音乐制作人遇到好作品的机会就少。

而对于音乐制作人来说，改编歌曲也属于作品。改得越大胆越离奇越突破，就越有出圈的可能。一旦爆火，就显得改编者功力非凡。

所以，改编是为了追求自我实现，这也不是不可能。

4、个人趣味

与其说是“个人趣味”，不如“恶趣味”来得更贴切。虽然这看似是个不着调的动机，不过也不能排除这种可能。毕竟人数过百形形色色，林子大了什么鸟都有。

也许有些人就喜欢跟观众拧着干，他们的内心活动是这样的：“你们喜欢听原版是吧，我偏不给你听，就要改”“你敢说个不好听，分分钟用‘专业性’怼得你找不着北”“不是我们有问题，是观众太垃圾”。

当然这只是笔者分析的一种情况，并不是说荒井十一就是这样的人。如果真是，他也不可能走到《浪姐3》音乐总监这个位置。

五、到底能不能改编？

先说结论，当然能改。

“改编”一词在《著作权法》一词中出现了六次，分别是：

（作者按：最后一条是指侵权行为）

法条写得清清楚楚，无须赘述。

只要经过著作权人许可读唐诗歌词，就可以对原作品进行改编。反之，未经著作人许可就对原作品进行改编的，应当根据情况，承担停止侵害、消除影响、赔礼道歉、赔偿损失等民事责任。

关于《星星点灯》被改编那事，为什么郑智化只能发个微博表示“震惊、愤怒和遗憾”，而不是向张宏光起诉PDD那样直接诉诸法律？前段时间这事炒得火热的时候，各种分析层出不穷，但基本都指向一个要点，那就是《星星点灯》的著作权不在郑智化手里。至于到底在谁手里，有说央视的，有说华纳的，笔者无从考证。

当时，也有一些对著作权一知半解的声音表示“改编权属于人身权，人身权不能转让，所以改编歌词必须经过郑智化同意”云云。这种言论是错误的，发表这种言论的人可能混淆了“改编权”和“修改权”。

《著作权法》第二章第一节第十条明确规定“著作权人可以许可他人行使前款第五项至第十七项规定的权利”“著作权人可以全部或者部分转让本条第一款第五项至第十七项规定的权利”，而“改编权”正是“第五项至第十七项”中的第十四项。

如果《星星点灯》的部分著作权（包括但不限于复制权、发行权、出租权、展览权、表演权、改编权等）不在郑智化手中，在这种法律早有明确规定的问题上，真的没必要让谣言和误导飞那么久。

六、那么，该不该改编？

歌曲是由歌词和曲谱结合而成的。

首先来说歌词。笔者认为，若无必要，尽量不要修改歌词；若有一定要改的理由，就必须做到逻辑自洽。

《浪姐3》版《星星点灯》的歌词改编显然是个失败的范例。只改整首歌中“敏感”的一两句，不顾其他歌词的意义，致使修改后的歌词无法与上下文契合，甚至出现了不可调和的矛盾。这样的修改委实十分低级。

网上盛传被“征用”的《半生雪》《漠河舞厅》《少年》等歌曲，其歌词修改的幅度就相当大了，有些甚至几乎达到了全部重新填词的程度。不论这些新填的词是否优秀，至少它们的逻辑是自洽的，内容是不矛盾的。单就完整性而言，这些改编就远胜《浪姐3》的《星星点灯》很多。

然后说曲谱。先明确一点，作曲和编曲是两码事。

简单来说，作曲是依靠灵感或经验凭空创造出一段主要旋律。编曲则是制定主要旋律的表现形式，比如什么时候用吉他，什么时候上二胡，哪一部分突出萨克斯的音色。

曲谱也不是不能改编，但是最好只改编曲不改作曲，改编不能破坏原曲的主要旋律。

比如，原曲的吉他音，可以改成钢琴音，甚至改成唢呐、二胡音也没问题。只要符合歌词的立意，这种改编无可厚非。

随着时代发展，乐器的精细程度在进步，编曲的工具也在丰富，如今编曲人的发挥空间远超几十年前，将老歌重新编曲很容易出彩。

但是，原曲的主要旋律，能不改尽量别改。经典歌曲之所以经典，就是因为在大众心中留下了深刻印象，前奏一起就能跟着唱完整首。改编一旦破坏了主旋律，就很容易摧毁原曲的氛围，无法唤起听众的共情。

想象一下，全场观众跟唱“是你多么温馨……”，忽然发现“的目光”自己跟不上了，瞬间出戏。这种改编，简直是反向改编的典型，是毁经典的败笔。

综艺节目里并非没有出色的改编。比如前文提到的《我是歌手1》中羽泉的《给所有知道我名字的人》，赵传的版本略显空旷苍凉，羽泉的版本则是昂扬向上。后者更符合总决赛的竞争氛围，给人一种走到人生某个阶段，想要突破巅峰的感觉。虽然加了个花儿，不过在全曲中比重很小。这样的改编，是比较成功和精彩的。

从小考内容来看，《浪姐3》五公的歌曲改编基本是失败的。至于事实究竟如何，且待节目播出后观其全貌再见分晓。

（全文完）