李煜这首词仅27个字，苏轼写4首同类型的都比不过，开篇就有水平
看多了武侠片，大家会发现有一类武林高手，出招时讲究的是：无招胜有招。这一点，其实在文坛也一样适用，而将这一招使得“出神入化”的非李煜莫属。为何这样说？且听笔者分析。
所谓写诗词的招式，其实无非就是这几样：第一样，华丽的辞藻，工整度、韵律美一样不缺；第二样，就是名人名句以及典故的引用，这一点做得最好的是辛弃疾，他在《破阵子·掷地刘郎玉斗》中曾6句连用6个典故；第三，就是各种唯美意象的合用，花、月、雾、雨、叶、亭台楼阁，各种意境混在一起，让作品摇曳生姿，代表的有范仲淹的经典作品《苏幕遮·怀旧》。
这些绝招，用好了就能写出千古绝唱，用得不好就会不伦不类。但李煜不同，李煜是最早开始专门填词的文人之一。他的词干净、纯粹，正是无招胜有招。他写《虞美人》，不弯弯绕绕，只轻轻一笔“春花秋月何时了，往事知多少”，就已经足够惊艳；他写《相见欢》，也一样明白如话，只淡淡的一句“无言独上西楼，月如钩”，就美得令人陶醉。这就是李煜词的魅力。
李煜一生存世的词作不多，仅30多首，本期要和大家说的是一首他常被忽视的小词，词名叫《渔父·浪花有意千里雪》。与他的《虞美人》等作品相比，这首词几乎找不到宋元明清名家的点评，似乎被淡忘在历史的长河里，是一首常被忽视的作品。但是真正喜爱李煜词的朋友知道，这是一首难得的佳作，让我们来品一品：
《渔父》
浪花有意千里雪，桃花无言一队春。一壶酒，一竿身，快活如侬有几人？
事实上，这是一首题画词。当年南唐著名画师卫贤画了一幅《春江钓叟图》，李煜给题了这首词。如今画没传下来，但这首词却传了1000多年。
全词仅27个字，一开篇就够有水平，李煜用了两个十分形象的比喻。第一个比喻是用千里雪比浪花，浪花是灵动的，而千里雪是静态的，以静写动这种用法是很少见的。为了将动与静连接起来，他用了一个“有意”。这其实是一个一语双关，江水有意卷成千里雪，同时这也是它故意在渔父面前调皮。
第二个比喻，则是以桃花喻春天，以小见大。前一句写江上的热闹，这一句写岸边的热闹。热情的桃花，默默无言，只是一排排地立着，就已经给渔父送来了一队春景。其实这两个比喻，都是以渔父为视角的。虽然他还没出场，但读者已经可以想象江上有那么一叶孤舟，有那么一位洒脱的老渔父在看着这一切。
接下来渔父出场了，他的出场是一壶酒、一个渔杆，这种快乐令人羡慕，所以词人说“如侬有几人”。“侬”是江南口语中“我”的叫法，因为题的本就是《春江钓叟图》，所以这样写是很高明的。
纵观这首词，通篇都是最简单的字眼，明白如话，李煜又一次没用什么招式，就达到了惊艳的目的。而后，关于渔父这个题材，很多文人都曾尝试去写，苏轼甚至一连写了4首这同类型的词作，但却都不敌李煜这27个字。我们来看看苏轼写了什么：
苏轼这4首词，组合起来就是一个渔父的饮醉醒笑，虽然结构和李煜词不同，但都是写渔父的洒脱。其所使用的意象，也有花和江浪等，虽然水平也是不错的，但读来却不如李煜词这么酣畅。这一方面是因为他使用的意象过多了，另一方面也是因为词中找不到比“浪花有意千里雪，桃花无言一队春”更美的意境。
说实话，千年词坛中论单篇词作，真正能与苏轼一较高低的，或许只有李煜了。苏轼的词作数量比李煜多，题材范围也更广，所以他词坛一哥的地位少有人质疑。而李煜虽词作存世较少，但其与苏轼风格相近的作品，是一点儿也不比苏轼差的。