何超莲悼念赌王，影迷怀念赌片！港片半壁江山，周星驰靠它成星爷
何超莲悼念赌王，影迷怀念赌片！港片半壁江山，周星驰靠它成星爷
相比于何猷君的长篇累牍，赌王“最美千金”何超莲只用了简单的一句英文，“Imissyoudaddy”，来表达她对赌王父亲的想念。
照片中，何超莲看着电视荧幕上的赌王，可能是触景生情，由此而发。电视上，赌王神采飞扬，颇具魅力。那是赌王的时代，也是香港赌片的黄金时代。
赌王建立起自己的博彩业帝国时，香港电影也迎来了全盛时期。而“赌片”曾是港片的重要类型元素之一，令人唏嘘不已的是，赌王离世后，香港赌片似乎也久未出现在大银幕上，不得不叫人感叹，“赌王已逝，赌片也要亡了啊”。
香港赌片的源头可以追溯到1972年，张曾泽导演为邵氏拍摄的《吉祥赌坊》。
影片年代久远，连演员午马在片中都是刚出道的年轻人。
值得一提的是，张曾泽还是以“艺术”和写实手法来拍摄赌片，没有那些奇淫技巧，而是体现了电影人的良知，“我收集了很多方面的资料，并且也访问了许多内行人，希望能把老千行骗的阴谋揭示出来，一则可以增强影片的娱乐色彩，另外也许可以给人提高警觉。”
赌片刚出现时，电视行业正处于鼎盛时期，香港电影的黄金时代还需要等几年才开启大幕。而且那个时代的大银幕上，武侠动作片依然是主导类型片，赌片只能算是小众电影。赌片的爆发正在等一个人到来，他就是王晶。
提起王晶，不能不提到他的父亲，香港电影界的奠基人之一王天林。
当时王天林看中了赌片会成为影视业的另一个爆发点。他说服了TVB，成功邀请了谢贤、任达华、黄霑等人共同参与进一部有关赌的电视剧。
该片收视率创下新高，捧红了一大批演员，为香港电影积累了不少人才，包括后来成为赌神的周润发，以及银河影像大佬杜琪峰。
而作为王天林的儿子，王晶也在耳濡目染之下，懂得了商业片的运行法则。王晶的巅峰时期，正好与香港电影的全盛时期完美接轨，赌片终于爆发了。
1989年王晶执导电影《赌神》，成功开启了香港电影的赌片时代。影片集合了周润发、刘德华、王祖贤、张敏、吴孟达等一大批优秀明星。
影片不仅展现了令人眼花缭乱的“赌术”，把特异功能搬上了大银幕，而且凭借扎实的剧本，把赌神“从神到人”，由“从人到神”的过程演绎地非常接地气。周润发的赌神形象，更是成为了香港流行文化的符号级角色。
“皆尽过火，皆是癫狂”，这句外国影评人评价港片的话语用在赌片上实在太合适不过。王晶把香港动作片，爱情片，甚至是喜剧片元素全部杂糅进了赌片中。怎么炫酷、怎么好玩，就怎么拍，影片的商业价值极高，将王晶和一众演员推向了事业的巅峰。
《赌神》之后港片开始翻拍各类赌片，刘德华的《赌侠》、周星驰的《赌圣》相继问世，王晶的“赌片宇宙”疯狂席卷票房。
周星驰从“星仔”蜕变为“星爷”，很大程度上是赌片和王晶的功劳。
因为《赌圣》，周星驰还第一次提名金像奖影帝，在演技上得到了前辈们的认可。
毫无疑问，“赌片”见证了香港电影的崛起，也随着时代的发展，和香港电影一起落寞了下去。就如影片中那些艳丽的“晶女郎”一样，花无百日红，留下了一抹倩影，只能在银幕上一次又一次追忆。
王晶的赌片迎合了大众的猎奇心理，与张曾泽导演的主题背道而驰，王晶将赌神话，把角色都“武侠化”，故事都是正与邪的较量。
但随着经济大环境的巨变，王晶后期的赌片也走上了张曾泽的道路，开始表现赌博的不良后果，劝导人们远离赌博，克制欲望。
九七之后，香港电影开始了“北上”之路。王晶也正在探索自己的内地化模式。他找到了老友周星驰，想要通过其他的手法来诠释赌片，于是《千王之王2000》诞生了。但据说，周星驰只参与拍摄了6天，因为无法忍受粗制滥造的剧本，最后离开剧组。
王晶摸索了几年，最后发现，内地电影市场非常看重港片情怀，于是他一部又一部的“吃老本”，终于将赌片最后的“本金”都输掉了。
周润发、周星驰、刘德华相继离开，张家辉倒是跟着他拍了几部。2014年，赌片的场景从香港到了澳门，一部《澳门风云》算是赌片最后的坚持。
影片邀请了当时的众多一线大咖，内地演员景甜和高虎加入，王晶实现了电影内地化的发展模式。影片果然大卖，前前后后一共拍了三部，虽然评分不高，但部部大卖。
系列第二部中，王晶再玩了一次情怀，让“神、侠、圣”会面（张家辉在《千王之王》系列之后，顶替周星驰成为新“赌圣”）。
但《澳门风云》之后，连王晶也不怎么拍赌片了，他的最新项目是重启《倚天屠龙记》，兜兜转转，又玩儿回了武侠片。
燕尾服、大背头、玉戒指、美人怀、扑克牌、巧克力、特异功能等等都随着赌片的落幕，变得模糊、渐渐淡去。
赌王已逝，赌片不再，那个时代最终还是落了幕，而那一代人也跟着老去。令人遗憾的是，赌神赌侠赌圣老去的同时，赌片落寞，港片也失去了创新的活力。
影迷和何超莲一样，只能在荧幕上追忆过去的美好，那些鲜活的人和事儿，得到了科技的保护，永封于荧幕之内，咫尺天涯。