天青雲、月下白、玫瑰紫、雷雨垂…这些流传千年的东方美色，越品越喜欢
自唐以后，红才逐渐成为泛指各种不同深浅明暗红色的统称，并包含了朱、丹、绛等各种红色。
图：微博@故宫博物院
「海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中」
海棠的红，是明媚娇艳的，和春风正相配。花瓣尖颜色渐深，倒真像是少女脸上那一抹胭脂红。
图： 微博@故宫博物院
当这种颜色用在瓷器上，又成了雍正最爱的胭脂红釉。
图：微博@故宫博物院
和海棠相比，茜草所染出的颜色，没有那么明媚，而是比较暗的土红，但也很受女子喜爱。
无论是「茜袖捧琼姿」的歌伎，还是「茜裙二八采莲去」的少女，那一抹红，总是勾人心魂。
图：小红书@唐七Seven@diān qié
在古代，形容色值的字词有趣生动，诸如窃、盗、小、退（褪）等，皆是浅色形容词。
所以，「小红」不作人名的时候，还可以是明媚可爱的浅红色。退红，则是半新半旧之粉红。
图：小红书@阿满Man
花月下，水云间，能够萦绕在诗人心头的，并不是朱赤这样纯粹的正色，而是自带朦胧感的小红、退红。
不然，又怎么留下「退红香汗湿纱轻」、「莺黄衫子退红裙」这样的诗句呢？
图：小红书@匆匆摄影日记
/黄色系/
黄，作为正色之一，在隋唐之后就成了天子的御用之色。
溥仪曾说，「每当我回想起自己的童年，我脑子里便浮起一层黄色，琉璃瓦顶是黄的，轿子是黄的，椅垫子是黄的，衣服帽子、腰上带子、瓷制碗碟……无一不是黄的。」
图：小红书@九尾鸭@大.玖.玲.子
但是四月觉得，如明黄、赭黄都过于华贵、炫目，倒不如松花、鹅黄来得轻俏温和。
图：小红书@Rilla的露台花园
松花色，顾名思义就是色如松花粉的嫩黄。
明代《群芳谱》中载有取松花粉的方法，「二三月间抽穗生长，花三四寸，开时用布铺地，击取其蕊，名松黄……」
可以想见这漫天洒金的梦幻场景。
图：网络
如果你不知道鹅黄是何种颜色，想象一下初生小鹅的绒毛色。
那可爱的模样，难怪在诗人们笔下频频可见。
它可以是「鹅黄柳覆堤」的春天，也可以是「秧田百亩鹅黄大」的初夏。
图：青简《五色之美》
因为轻俏而安静，鹅黄还颇受女子青睐。她们不仅「爱著鹅黄金缕」，还爱化「额（鹅）黄妆」。
李商隐《蝶三首》中就写到，「寿阳公主嫁时妆，八字宫眉捧额黄。」
图：小红书@蓝
相比之下，缃色没有那么明亮讨喜，而是略带青涩的浅黄色。
在《陌上桑》中，是「缃绮为下裙，紫绮为上襦」的采桑女子，在《广志》里，是「皮肥细，缃色」的岭南杨桃，《在茶经》里则是「其色缃也，其馨也」的上品好茶。
图：网络
还有那些满溢着书卷气息的缃简、缃帖、缃帙……
不过，清代以后，缃色被「浅黄色」取代，虽然更通俗易懂但却少了很多风雅韵味。
图：小红书@追光小肥肉
/白色系/
佛教里常说，万物皆空，起点终点皆是空白。而在光学理论中，白又包含了所有的颜色。
这不正像中国古老智慧中认为的「空才是满，无方是有」一样吗？它是空的，又能容纳整个天地，是无色，也是全色。
图：网络
「霜色」又称雪色、雪白，本是一个带着冷意，难以亲近的颜色，却又因为它的纯粹，叫人始终甘愿追随。
图：网络
故宫里最珍贵的一抹白，是跟青比肩的白釉瓷器。那样的白浓缩了世间华丽，静却不凡。
图：青简《古色之美》 明·甜白釉龙纹高足碗
玉色，是略带淡青的莹白色。
古籍《玉纪》记载，「玉有九色……以洁白为上」。上好的玉色如羊脂，油润细腻，光华内蕴，声音清扬。
故而儒家认为「君子比德于玉」。
图：青简《古色之美》 清·白玉莲式水盂
「皓」本义是指太阳出来时天地光明的样子，也引申为「白」。
常被用来形容人，有「明眸皓齿」「皓腕凝霜雪」的二八佳人，也有「皓首穷经」「商山四皓」的垂垂老者。
图：青简《古色之美》
/黑色系/
在设计界，有这样一句吐槽，「我要五彩斑斓的黑」。
本来是用来调侃甲方无理要求的，但没想到，中国的水墨画，还真的完美诠释了这句话。
一淡一浓间，将单调的墨色发挥到了极致，但是，如果只把这些颜色称为黑、深灰、浅灰，未免太无趣。
图：小红书@秋山寻野
黎明破晓之前的天空，泛着浓紫的黑色，称为皂色。
先秦时期，皂指代穿黑衣的小吏。及至秦汉，皂色一跃成为公卿大夫祭祀所戴之冠饰颜色。
至宋代，已是平民用色，到了明代，又沦为狱卒和杂役的服色，故称衙役为「皂役」。
图：青简《古色之美》
「漆」 ，原指植物漆树，以漆树汁涂饰的器具表面黑亮，美观耐用。
不过，漆黑也并不是单调刻板的黑，而是一种有着神韵与万千思量的黑。
《世说新语·容止》中记载，王右军见杜弘治，叹曰，「面如凝脂，眼如点漆，此神仙中人。」
图：青简《古色之美》
「雷雨垂」，是山雨欲来时天空的颜色。杜甫就曾写过「白摧朽骨龙虎死，黑入太阴雷雨垂」。
未有一字与颜色相关，却能激发我们的想象力，黑云压城、风雨欲来之感扑面而来。
图：小红书@
/紫色系/
紫色，虽只是品流低微的间色，却抵挡不住从帝王到平民对它的追捧。
《韩非子·外储说左上》中就有记载，「齐桓公好服紫，一国尽服紫」。
汉武帝之后，紫色还被确定为御服用色，「金印紫绶」还成为了赏赐群臣的标配。
图： 电视剧《清平乐》截图
除此之外，紫色还自带神秘与仙气。在道教中，紫色就被视为至高无上的颜色。
再加上天上最高位的神仙称 紫皇， 紫微星是天帝居处， 紫禁城是人皇御所。紫色就此走上巅峰。
图： 微博@故宫博物院
在中国传统色彩语境里，人们一直都爱用植物来命名。丁香紫便是其一。
图：小红书@Ramos太太
宋代王十朋称丁香「结愁千绪，似忆江南主」。丁香紫便莫名沾上了几许 闲愁。
到了近代，当诗人写下「一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘……」，眼前浮现的，想必是雨巷中那紫色的背影吧。
图： 青简《古色之美》
青莲，其实并不是青色，而是指色调偏蓝紫的莲花色。
李白自号「青莲居士」，也写了不少有关青莲的诗句。如「戒得长天秋月明，心如世上青莲色」。
图：小红书@青影
而且，因青莲与「清廉」谐音，也成为象征清正廉明，修行洁净的信仰之色。
图：小红书@
若是在青莲色中加白粉，便有了藕荷色。
因为融合了粉色、灰色、紫色，藕荷色温柔却不甜腻，冷静但不冷漠，还捎带着一丝神秘。
图：小红书@故宫文化创意馆
紫色，典雅高贵，沉稳灵动之余，独具浪漫。无论爱与不爱，都无法让人忽视。
图：青简《古色之美》
/绿色系/
《说文解字》中，有「绿，帛青黄色也」。可见，先人们也早已认识到，黄色与蓝色叠染，便能得到绿色。
这些浓淡深浅的绿色，交织成生命的底色，预示着一个即将茂盛的季节。
图：青简《古色之美》
艾绿，艾草的颜色，绿中带着苍白。每逢端午，家家户户都要悬挂艾草以辟邪驱虫。
图：小红书@知物癖花艺工作室
鲜嫩的艾草和糯米粉和在一起，包上各种馅料，就是清明时节南方人喜食的青团。
图：小红书@双爷摄影
豆绿 ，一种偏黄的浅绿色，如青豆般翠绿可人。牡丹四大名品之一，唯一纯正的绿色珍品，也叫豆绿。
花初开时呈青绿色，盛开时颜色渐淡，阳光下花色变白，雅致脱俗。
图：网络
在古瓷中，汝窑豆绿色釉，还是与天蓝、天青、月白并列的佳品。
许之衡《饮流斋说瓷·说彩色》载，「哥窑多作豆绿，弟窑多作豆青，皆滋润莹泽，至为可爱……」
图：青简《古色之美》
绿色中，四月觉得最有诗意的还是天水碧。
相传南唐时期，李后主宫中人用蔷薇水染生帛，「一夕未收，为浓露所渍，不想色泽竟然加倍鲜翠」。
李后主见后大喜，从此下令但凡染坊染碧，必经宿露，并称为「天水碧」。
图：小红书@桃之夭夭
带着朝露的碧色，在「夜雨染成天水碧，朝阳借出胭脂色」中，是淡雅的，在「袂飘天水碧，裙溅郁金黄」中，又是明媚的。
图：小红书@迟洲
虽说在古代，绿被看作东方间色，地位不如青色来得尊贵。
可是这郁郁葱葱的绿，并不理会人间的褒贬，年年携春风夏雨，依约而至。
图：青简《古色之美》
/褐色系/
褐原指兽毛或粗麻制成的短衣，比布衣还低一等，为古时贫贱人所服。
但是，在注重内涵的道教看来，褐色却是低调有内涵。老子就曾提出「圣人被褐怀玉」厚。
图：青简《古色之美》
到了宋元两代，褐色在民间的生命力更加强大，完全算得上是一种流行色了。
再看近几年，发色中大受欢迎的「蜜褐色」，其实也是褐色的一种。
不过，古人对「褐色」的称谓，总是多了一些诗意。金茶、沉香、鹰背、藕丝、栗、檀……
图：青简《古色之美》
栗色为深棕色，像熟了的栗子壳一般。
图：青简《古色之美》
每每读到「堆盘栗子炒深黄，客到长谈索酒尝」之类的诗句，栗色仿佛都有了香味。
图：小红书@梅食间
茶起源于中国，不同品种茶的茶汤颜色各有深浅，但总体还是属于稍红的棕橙色至浅棕褐色。
宋梅尧臣有诗《送良玉上人还昆山》曰，「来衣茶色袍，归变椹色服。」
图：小红书@梅食间
杯盏中的茶汤色，凝聚的不只是清香甘甜，还有古老的东方智慧与闲情逸致。
图：小红书@梅食间
「香色」原为佛家用色。
黄色加黑色，还有一点点绿色，看起来还是比较接近浅橄榄色的，就是要 再加一丝丝香气。
图：小红书@暖爱浅香
古人对色彩的形容有声、有色、有味、有相。
以至于，当我们看到「竹青」，就如走入夏日竹林，看到绿竹青幽，见到「月白」，便若在夏夜闲庭漫步，看月光悠悠。
图：小红书@71@藏鸦
桃夭、棠梨、十样锦
东方既白、紫茎屏风……
中国人从自然万物，
天地四时中寻觅颜色，
把看到的花鸟草木，
风雨日月都命之以诗。
当我们多了解一种传统色，
也是多了解一段历史与文化。
参考资料：
-《古色之美》 青简 著
-《中国传统色：故宫里的色彩美学》 郭浩、李健明 著
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