美国动画、中国动画各有什么特点？
我们先说说美国动画。
美国动画其实也分为一些派系，首当其中的便是人气最高的超级英雄类作品以及迪士尼系作品。
超级英雄类作品大家都比较熟悉，包括例如DC、漫威等都属于这个类别。这类作品最大的特征就是描写英雄主义。
虽然每一个超级英雄作品的定位不太一样，例如蝙蝠侠偏向侦探、超人套路超脱凡人之人、神奇女侠女权、蜘蛛侠身边的英雄等等，但总体而言动作戏的内容绝对不会少。除此之外，作品也往往会带一些社会性的思考，例如能力越大责任越大、漫威复仇者联盟因为理念不合的对抗等等，但总体而言都属于青少年喜欢看的作品。
迪士尼类型则相对不一样，虽然说迪士尼已经收购了漫威，但是其作品最大的特征便是“合家欢”。其中比较出挑的便是其公主系列，属于一家人看都其乐融融的作品。
如果从技法的角度来说，美系二维动画人物结构上都比较粗狂，棱角分明，但是在制作与分镜上却不马虎，帧数非常的高。（美国动画基本维持在1秒24帧，日本与中国基本是1秒8帧，当然京阿尼、骨头社以及动画电影就另当别论了）
美国的三维动画电影则会习惯性地将人物表现的非常卡通，其肢体语言与表情结构非常的夸张，有益于全年龄进行观赏。
当然，因为美国的国情原因，偶尔也会出现例如《辛普森一家》等画风奇特的作品，这种放飞自我的风格则另当别论了。
日本动画在作品风格上通常会按人群定位，大致分为三块。
子供向，例如《精灵宝可梦》、《闪电十一人》；青少年向，例如《海贼王》、《火影忍者》；以及深夜成人向作品。
日系动漫作品除开国民番剧之外，往往不太喜欢合家欢作品，而是选择把受众人群定的相对死一些。因为日本电视台播放时间有很严格的规划，成人向动画往往未成年人不太容易接触到，因此这方面问题也不大。
在动画的制作风格上，TV动画往往选择手冢治虫创造的一拍三（1秒8帧）的创作模式。理由也很简单，就是因为省钱。
除此之外动画电影则是以宫崎骏为首的高帧数艺术派，完全学习美式动画流程1秒24帧的形式。其整体风格更显精美一些。
在画风等风格问题是，日系作品三维的动画作品比较少，更偏向于二维动画。如果以他们的话来说，其整体人物风格应该属于日系的“萌文化”以及“腐文化”。
如果简单解释，那就是美少女与美少年文化。
同样的道理，作为动漫文化大国，其作品的风格也并没有相对统一的说法，只是有关于“萌文化“的作品相对比较多而已。
最后说说国产
在00年之后互联网时代之前，我将其简称为子供向动物动画时代。其特征便是人物均为动物拟人、作品纯粹为儿童服务、故事非常之长。比较好的例子便是《蓝猫淘气三千问》、《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等等。
虽然也有例如《白鸽岛》、《我为歌狂》等敢于突破人群结构的作品出现，但其结果往往是播出不过几次便被禁播，随后又退回老路。
而15年以后，无论是三维动画还是二维动画市场，中国动画都有了质的飞跃。
先说说二维动画，中国的二维动画往往以互联网为载体进行播放，虽然其类型各有不同，但核心通常绕不过“吐槽搞笑类”或者“恶意卖腐”的影子。
比如说《十万个冷笑话》、《全职高手》等等，在这也不去说这种题材是否过于雷同，毕竟市场的结果就是如此。
而三维作品则怎么也绕不过好莱坞合家欢的影子。无论是《大圣归来》、《白蛇缘起》还是最近的《魔童哪吒》。虽然他都有很大的创新以及中国文化的融入，但是其故事显然还是好莱坞的那层内核。
这倒也不是坏事，起码其优质的票房证明了，这样的故事形式确实挺对观众的胃口
从技术上来说，中国动画的技术绝对不差，但说来说去都是日系或美系的完全借鉴。当然，借鉴也没什么不好，毕竟有学习才有创作的可能性。