如何熟悉五线谱?

中央音乐学院,完美的五线谱基础奉上:国内最好的音乐圣地,中央音乐学院在早期做过一部公开课,名为《基本乐理》,主讲教授是付妮。

这一部公开课,是全国首部基础乐理音像教材。以下内容主体来自于付妮教授对于五线谱的教学,加之个人理解。

全文较长,建议收藏细品。

付妮教授

1:五线谱的定义;什么叫五线谱?

答案:由五条距离相等的平行线组成,用来纪录音符或休止符的铺子,被称为五线谱。

具有了五线谱的定义,我们可以明确一个认知:五线谱的核心作用,是用来纪录音符和休止符的。

所以一切关于五线谱的认知,必定是依附于纪录音符而展开的。这是五线谱的立足之本。

2:线和间的认知;五线谱的纪录认知,重中之重的是:线和间。线和间,都是五线谱音符纪录的核心。

五线谱的五条线,自下而上读作:第一线、第二线、第三线、第四线、第五线。

这个顺序是所有乐谱基本一致的(可能存在个人认知偏差),但是吉他谱的六线谱也是从下往上数,以最下方为第一线。

在五条线之中,具有一个个相间的空白区域,被称为:“间”。

同样按照自下而上的顺序,五条线具有四个空间,分别为:第一间、第二间、第三间、第四间。五线谱不具备第五间。

注意,这个“间”很重要,而且最容易出错。因为不论是线,还是间,他们都是纪录音符的锚点。

但是基本的五线和四间,是无法满足两个八度以上的音符纪录。所以就在基本的五线之上,进行了拓展,具体如下:

五线谱的最广度加线,是上下三线。上下三线有同时对应着上下加四间。

值得注意的是,上下加间的属性,并非是继续按照从上往下的顺序进行。而是按照距离五线谱的远近进行编排。

下加一线和下加一间是在下加线的最上方,上加一线和上加一间在上加线的最下方。都是最靠近五线谱的位置。

3:音名+唱名;在认知五线谱的间和线之后,就开始进入了音符的具体认知之中。

以十二平均律为例,人们常用的音符是十二音之中的七个音,也就是我们熟知的:do、re、mi;

而这些七个音符,具有一个学术名称,我们称之为:

C、D、E、F、G、A、B;

学名和唱名的具体对应如下:

Do-C;Re-D;Mi-E;Fa-F;So-G;La-A;Xi-B;我们常见的音域、和弦、调式、音阶,都是以这个学名为主,比如,G4音高,C大调,D和弦家族等等。所以学名是整个音乐统一的交流方式,很重要。

那么doremi是如何在五线谱上表示的呢?

音符开始就五线谱上进行标识。具体如下:

还记得之前讲过的五线谱的线和间嘛?这时候核心就来了,

音符的位置,就是在线和间上,一个间是一个音,一个线也是一个音。线和间的地位是相同的。具体如下:默认为高音谱(什么是高音谱?后续会讲):下加一线:小字一组c;唱:do;下加一间:小字一组d;唱:re第一线:小字一组e;唱:mi;第一间:小字一组f;唱:fa;第二线:小字一组g;唱:so;第二间:小字一组a;唱:la;第三线:小字一组b;唱:xi;同样的,在上下加线的情况之下依旧是一个线、一个间对应一个音。

4:谱号:高音谱号和低音谱号;在五线谱的开头,都会有这样的一个符号:

这就是五线谱的谱号。谱号的定义如下:

谱号:是用来确定五线谱上音高位置的符号。可以将谱号简单理解为吉他调式之中的变调夹;

高音谱号主要是确定第二线的音高为小字一组的So1,默认之下,中央C就处于下加一线。

高音谱号是五线谱最为常用的谱号。

除了高音谱号还有低音谱号,

低音谱号主要是以第四线确定为小字组F,而上加一线为中央C。

如果将 高音谱号和低音谱号放在一起,就会合成了一个双声部的钢琴谱:

看到这里想到了什么么?想到了高音谱号对应的是右手,低音谱号对应着左手。在流行音乐之中,高低音谱号十分常见。

除了高音谱号好低音谱号之外,还有着一个中央谱号,主要是大提琴所用的谱子:

C谱号的谱号符号,像极了一个|+B;

5:音的分组;小字、大字;钢琴上有88个键,在这88个键之中,一直在重复使用我们之前讲过的C、D、E、F、G、A、B七个音(也就是doremi七个音),为了区分这种重复,避免造成混淆。所有就有了音的分组概念。

如果了解过音高概念的,那么国际音高标记法之中的,C1,C2,C3,C4也是这种典型的分组概念。

在这里具体讲解五线谱对应的音组:

看这一张谱,首先确定谱号:高音谱号;

再确定音高,下加一线:c1;在高音谱号之下,默认的音高分组,被称为小字一组;写作以小写字母加上数字标识,如图。

初次接触乐理的朋友值得注意的是,c、d、e、f。g、a、b是轮番交替的。b之后就是下一个组别的c。

正确的首尾是这样:

b、c1、d1、e1、f1、g1、a1、b1、c2;

这些音就是钢琴上的白键,钢琴上所有的白键,都是do、re、mi七音构成。

按照一个间、一个线表达do、re、mi的一个音,在五线谱上,便有了以下的具体分组:

钢琴上最高的音,是小字五组的do。

值得注意的是,小字四组会有一个表示8va;这是小字四组的特殊标识;

高音谱号是如此的话,对应的低音谱号如下:

低音谱号,对应的分组为:中央C,小字组,大字组,大字一组。

同高音谱号的小字四组一样,低音谱号的大字一组也会有一个特殊标识:8vb;

那么钢琴88键的分组,具体为以下:

从大字二组到小字五组。

简单增加一点个人理解:

小字分组的标识+3等于国际音高标记法,比如c1的国际音高,就是C4,也就是我们的中央C;c2的国际音高就是C5,也就是男歌手的high C。c3,的国际音高是C6,女高音的high C;

6:等音的概念;等音:相同音高,不同计法的音,为等音。

在五线谱之中,常常看到C#、Db的音高。#号代表的是升高一个半音,b号表达的是降低一个半音。

C#就是中央C白键往下的黑键,Db是d1往上的黑键。你去看看钢琴,会发现c1和d1之间只有一个黑键。

那么c#1和db1是同一个音,只不过他是有着两种计法。而这种计法,c#和db就成为了等音。

这里其实更加底层的音乐乐理知识是十二平均律的全半音关系,有兴趣的可以去了解一下doremi在十二平均律之中的“全全半全全全半”的音程选择。但是在五线谱之中,就不在详细解开。

#C=bD;

图中的X的意思,是升高全音,也就是两个半音。bb就是降低两个半音,但实际上这种标记没有意义。

记住#号是升key,加一个半音;

记住b号是降key,降一个半音;就可以了。

7:谱表;谱表的概念是:将谱号和五线谱结合起来;

这个定义有点迷糊人,但是很简单,因为任何五线谱本身就是一种谱表。

高音谱号和五线谱音符标记结合,称之为单谱表;

当高音谱号和低音谱号同时出现,而且具有一个大括号表明两者同时演奏时,就称之为大谱表;

在流行音乐的实际演奏之中,大谱表更为常见。但是在古典音乐之中,还存在由高音谱号构成的大谱表:

这就是典型的,由高音谱号形成的不同八度音域,具体音域为c1-c2音区;

8:音符:重点来了,也是难点;音符是一五线谱的绝对核心,也是最为让人难懂的地方。

首先,音符的构成部分是:符头、符干、符尾三部分组成;

符头分为两种:空心、实心;

符干分为两种:向上、向下;

符尾就很多了:一条尾巴、两条尾巴,还有上下等等。

将符头、符干、符尾组合起来,就形成了具体的音符时值长短,也就是我们熟知的多少分音符。

四分音符:实心符头+向下的符干;时值:一拍;

二分音符:空心符头+符干;时值:二拍;

全音符:空心符头,四拍;

八分音符:实心符头+向下符干+一个符尾;时值:二分之一拍;并非绝对;

但是要注意八分音符的表达方式,并非一种,相比于以上,他还有着一种更加普遍的表达方式:

这种八分音符的音尾就变成了横的一条。连接着两个四分音符;

八分音符的这一种表达,是对应着十六分音符,三十二分音符的统一性;

四个四分音符+两条横杠的音尾=十六分音符;

八个四分音符+三条横杠的复合型音尾=三十二分音符;

以上所讲的所有音符,被称为单纯音符;

如果只是处于对五线谱有粗浅认知,那么以上的知识完全足够,而且非常扎实,没有漏过任何五线谱的重点;

只是熟悉五线谱的朋友们,可以不用往下读。如果想对音乐乐理具有深度了解,可以继续往下读。

但是除了单纯音符之外,还具有着附点音符;

附点音符就是在单纯音符的右上方增加一个点,每一个点代表着1.5倍的时间延长。

比如:

全音符原本的时常是四拍,但是在附点音符的追加下成为了4 X 1.5=6,是的就成为了六拍。

二分音符+附点音符,就成为了三拍;

四分音符+附点音符,成为了一拍半;

八分音符+附点音符,成为了四分之三拍;

至于十六分音符和三十二分音符,理论上也可以成为附点音符,但是那种情况就太罕见了,几乎不具备触及度。

除了附点音符外,还有复附点音符,同样复附点音符几乎很少遇见。不具备较大的普及度。但是如果对于乐理有追求的朋友,可以独立了解。在这里不再赘叙。

以上就是对于五线谱熟悉的具体核心知识,其实还仅仅是讲了一点皮毛。乐理的架构远远不止以上这简单的几千字。后续,有机会会继续补充。

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